FAME DI REALTÀ
Laboratorio di scrittura attiva per il teatro a cura di Luciano Colavero
La scrittura per il teatro non è fatta soltanto di parole. Quando funziona strappa la pagina, è pronta a passare all’azione, è naturale che abbia bisogno di una profonda conoscenza della scena.
Quella che chiamo scrittura attiva prevede la verifica in piedi e in voce di tutto ciò che viene scritto. È un lavoro che parte dalla composizione e non dall’improvvisazione, è una scrittura che attraversa i corpi, ma non risolve in pedana tutti i problemi che incontra, bensì torna a tavolino ogni volta che serve: per i problemi drammaturgici, la scrittura attiva cerca soluzioni drammaturgiche.
In questo laboratorio proveremo a concepire delle idee capaci di farsi teatro, scopriremo che cos’è un evento e organizzeremo una progressione di eventi che possa essere sviluppata in scene. Il cuore del lavoro sarà il processo, per cui i risultati finali potranno avere formati diversi.
Partiremo dalla realtà: dal racconto e dall’analisi di eventi di vita. Partire dalla realtà è necessario, perché oltre a farci comprendere la meccanica e la logica trasformativa degli eventi — questi fatti attivi che cambiano la direzione delle nostre vite — la realtà ci mostra il disordine, le convulsioni, la vertigine di quegli stessi eventi, che sono i mattoni di cui si compone anche l’edificio drammaturgico.
Il teatro deve avere fame di realtà. La realtà diventerà così il suo modello e il teatro, rinunciando a tentare di rappresentarla, farà di tutto per essere realtà sulla scena.
Luciano Colavero
FASI DEL LABORATORIO
- Prima fase (aprile-giugno): 10 incontri online per un totale di 20 ore per un massimo di 20 partecipanti selezionati. Gli incontri si svolgeranno ogni lunedì dal 19 aprile al 21 giugno in orario serale.
- Seconda fase (luglio-agosto): i partecipanti svilupperanno autonomamente le loro idee in una prima bozza di testo.
- Terza fase (settembre-ottobre): 3 testi, tra quelli sviluppati, saranno selezionati e rielaborati con le modalità della scrittura attiva, per arrivare a una prima restituzione pubblica a metà ottobre.
- Quarta fase (novembre-dicembre): i 3 partecipanti selezionati svilupperanno ulteriormente i loro progetti, questa volta autonomamente, in vista di una seconda restituzione pubblica a dicembre 2021 all’interno di TEATRI DI VETRO Festival.
A CHI SI RIVOLGE
Il laboratorio si rivolge a teatranti, anche in formazione, che abbiano già fatto esperienza, anche solo a livello di studio, sia di scrittura che di recitazione.
MODALITÀ DI SELEZIONE
Per partecipare è necessario inviare un CV artistico corredato di foto e una lettera motivazionale nella quale vengano indicate anche le esperienze di scrittura e/o di recitazione che non si possono inserire nel CV perché non professionali o non portate a compimento (per esempio testi scritti, ma non andati in scena).
Le candidature vanno inviate alla seguente mail: drammaturgia@triangoloscalenoteatro.it
Le candidature vanno inviate entro e non oltre il 6 APRILE 2021
LA PARTECIPAZIONE AL LABORATORIO È GRATUITA
Il laboratorio si svolgerà da remoto
LUCIANO COLAVERO si diploma come regista all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “Silvio D’Amico” nel 2001. Approfondisce i suoi studi con Anatolij Vasiliev, Jurij Alschitz, José Sanchiz Sinisterra, Andreas Wirth. Per cinque anni lavora come assistente alla regia e dramaturg di Peter Stein. Come autore riceve il Premio Internazionale Ennio Flaiano, è finalista al Premio Platea e per due volte al Premio Riccione. Insegna drammaturgia e scrittura per il teatro all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “Silvio D’Amico”, recitazione e direzione d’attore nei corsi extracurricolari della Scuola d’Arte Drammatica “Paolo Grassi”, recitazione all’Accademia d’Arte Drammatica “Nico Pepe”.
